День рождения: 6 июля , 1907 г.
Умер в возрасте: 47
Знак солнца: Рак
Также известен как:Магдалена Кармен Фрида Кало
Страна рождения: Мексика
Родился в:Койоакан, Мехико, Мексика
Известен как:Художник
Цитаты Фриды Кало Бисексуал
Семья:
Супруг / бывший: Передозировка наркотиками
Город: Мехико, Мексика
Заболевания и инвалидность: Полиомиелит
Продолжить чтение нижеРекомендуется для вас
Леонора Кэррингтон Диего Ривера Майкл Анчер Дж. М. В. ТернерКем была Фрида Кало?
Фрида Кало была великим мексиканским художником, наиболее известным своими автопортретами. Она объединила традиционное мексиканское народное искусство с сюрреализмом, сделав свои картины символической формой самовыражения. Художница-самоучка, Кало не думала, что рисование станет первым выбором в карьере, пока в результате трагического инцидента она не сильно пострадала, изменив ее судьбу. Большую часть времени выздоровления она тратила на рисование, а позже выбрала это как средство передачи своей боли и страданий. Среди ее самых известных работ «Автопортрет с терновым ожерельем и колибри», «Память, сердце», «Больница Генри Форда», «Разбитая колонна», «Я и мои попугаи», «Автопортрет с обезьяной». , «Что мне дала вода» и «Сон (Кровать)». Одна из самых известных художников 20 века, Кало провела всю свою жизнь в хронической боли, страдала бесплодием и инвалидностью. Ведя несчастливую супружескую жизнь, Кало имела несколько внебрачных связей и была одной из самых сексуально раскрепощенных женщин своего времени.
Кредит изображения https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Toni_Frissell_-_Frida_Kahlo,_seated_next_to_an_agave.jpg (Тони Фриссел, общественное достояние, через Wikimedia Commons)
Кредит изображения https://en.wikipedia.org/wiki/File:Frida_Kahlo,_by_Guillermo_Kahlo.jpg (Гильермо Калхо (1871–1941))
Кредит изображения https://www.youtube.com/watch?v=g1wpQ-wciO0 (Зачарованная студия)
Кредит изображения https://en.wikipedia.org/wiki/File:Frida_Kahlo,_by_Guillermo_Kahlo_3.jpg (Гильермо Калхо (1871–1941))
Кредит изображения https://en.wikipedia.org/wiki/File:Frida_Kahlo,_by_Guillermo_Kahlo_2.jpg (Гильермо Калхо (1871–1941))
Кредит изображения https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Frida_Kahlo_1932.jpg (Карл Ван Вехтен, общественное достояние, через Wikimedia Commons)
Кредит изображения https://en.wikipedia.org/wiki/File:Guillermo_Kahlo_-_Frida_Kahlo,_June_15,_1919_-_Google_Art_Project.jpg (LAFCEMyPtSOnZw при максимальном уровне масштабирования Google Cultural Institute)яПродолжить чтение нижеЖенщины-художники Мексиканские художники Женщины-художники и художники Карьера В 1930 году она переехала в Сан-Франциско со своим мужем Диего Риверой, где ему предложили проект по росписи фресок. Она познакомилась со многими выдающимися деятелями искусства и написала двойной портрет «Фрида и Диего Ривера» (1931). В 1931 году она впервые представила свои работы публике на «Шестой ежегодной выставке Общества женщин-художников Сан-Франциско». Здесь она показала «Фрида и Диего Ривера», портрет Диего Риверы и ее самой. В мае 1931 года она вернулась в Мексику одна, и в июне к ней присоединился ее муж. В ноябре того же года она вместе с мужем отправилась в Нью-Йорк через море, чтобы посетить его ретроспективную выставку в «Музее современного искусства». В 1937 году четыре ее картины были выставлены в «Galeria de Arte» Национальным автономным университетом. Мексики ». Это была первая публичная выставка ее работ в Мексике. В 1938 году она познакомилась с французским поэтом и сюрреалистом Андре Бретоном, который взглянул на ее незаконченную картину «Что вода дала мне». Он назвал ее сюрреалистической работой и предложил выставить ее искусство в Париже. Позже, в 1938 году, четыре ее картины были приобретены коллекционером произведений искусства и актером Эдвардом Дж. Робинсоном, который заплатил по 200 долларов за каждую из картин. Это была одна из ее выдающихся продаж. В октябре 1938 года она отправилась в Нью-Йорк, чтобы продемонстрировать свою первую персональную выставку, которая проходила в «Галерее Жюльена Леви». Она показала 25 своих картин, и более половины из них были проданы. В 1939 году она представила свои работы на выставке Mexique в Париже, которая открылась в галерее Colle. Ее автопортрет «Рамка» был приобретен Лувром, крупнейшим музеем в мире. В 1940 году ее картины «Две Фриды» и «Раненый стол» были показаны на «Международной выставке сюрреализма», которая проходила в «Галерее мексиканского искусства». Продолжить чтение Ниже, в 1940 году, она отправилась в Сан-Франциско. показать свои работы на выставке «Современная мексиканская живопись и графика», которая проходила во «Дворце изящных искусств». В 1941 году ее работы были представлены на выставке «Современные мексиканские художники», которая проходила в «Институт современного искусства» в Бостоне. В следующем году она была участницей «Семинара мексиканской культуры». В 1942 году она показала свой «Автопортрет с косой» на выставке «Портреты ХХ века», которая открылась в «Музее современного искусства» в г. Нью-Йорк. В январе 1943 года она участвовала в «Выставке 31 женщины», которая была частью выставки «Искусство этого века», открывшейся в Нью-Йорке. В том же году она представила свои работы на выставке «Мексиканские художники» в Нью-Йорке. В 1944 году она представила свои работы на групповой выставке под названием «Галерея современных художников» в Нью-Йорке. В том же году она провела две выставки под названием «Второй салон цветов» и «Ребенок в мексиканской живописи» в Мексике. В 1947 году ее картина «Автопортрет в образе Техуаны» была представлена на выставке «Сорок пять автопортретов мексиканских художников 18–20 веков», которая проходила в Национальном институте изящных искусств. в Мексике. В 1949 году ее работы «Диего и я» и «Любовные объятия Вселенной, Земли (Мексика), Я, Диего и сеньор Ксолотль» были выставлены в «Салоне мексиканской пластики». художественная выставка проходила в Galería Arte Contemporaneo в Мексике. Несмотря на то, что она была прикована к постели и больна, она присутствовала на церемонии открытия выставки.
Цитаты: Нужно,яПродолжить чтение нижеХудожники и художники-раки Художники-сюрреалисты Женщины-Раки Основные работы Ее автопортрет «Автопортрет с терновым ожерельем и колибри» - одна из ее основополагающих работ. На этой картине она изобразила себя жертвой с ожерельем из шипов. Это было продемонстрировано в более чем 25 музеях США. Он также был показан в таких странах, как Австралия, Канада, Франция и Испания. Ее картина «Сломанная колонна», написанная сразу после операции на позвоночнике, является метафорическим изображением ее страданий и одной из самых важных ее работ. Эта картина символизирует ее физическую и психологическую борьбу. Награды и достижения В 1946 году она получила «Национальную премию в области искусств и наук», присужденную ей «Министерством народного образования». 
Цитаты: Мечты,я Личная жизнь и наследие В шесть лет она заболела полиомиелитом. В 1925 году она попала в аварию, которая привела к тяжелой травме позвоночника, переломам ребер и таза, вывиху плеча и правой стопы, а также повреждению матки и живота. В 1929 году она вышла замуж за Диего Риверу, мексиканского художника. Однако брак не был удачным. Она, будучи бисексуалкой, имела романы как с женщинами, так и с мужчинами. В конце концов, в 1939 году они развелись. Всю свою жизнь она страдала от проблем со здоровьем и перенесла несколько операций в результате смертельной аварии, произошедшей с ней в 1925 году. В 1931 году она вступила во внебрачный роман с фотографом Николасом Мураем. Их роман длился десять лет. Среди людей, с которыми она была тесно связана, были Исаму Ногучи и Жозефина Бейкер. Она умерла 13 июля 1954 года в возрасте 47 лет в Мексике из-за легочной недостаточности. Перед смертью она была прикована к постели и заболела гангреной. В 2002 году актриса Сальма Хайек сыграла ее в биографическом фильме «Фрида», номинированном на премию Оскар. Мелочи Эта известная мексиканская художница носила монобровь и никогда не красила волосы на лице воском. На всех ее автопортретах видны растущие усы и густая монобровь.
