День рождения: 25 октября , 1881 г.
Умер в возрасте: 91
Знак солнца: Скорпион
Также известен как:Пабло Руис Пикассо
Страна рождения: Испания
Родился в:Малага, Испания
Известен как:Художник
Цитаты Пабло Пикассо Латиноамериканские мужчины
Семья:
Супруг / бывший:Жаклин Рок (м. 1961–1973), Ольга Хохлова (м. 1918; ум. 1955)
отец:Дон Хосе Руис-и-Бласко
мама:Мария Пикассо и Лопес
дети:Клод Пьер Пабло Пикассо, Майя Видмайер-Пикассо, Палома Пикассо, Поль Жозеф Пикассо
Партнер:Дора Маар, Франсуаза Жило, Мари-Тереза Вальтер
Умер: 8 апреля , 1973
место смерти:Мужен
Заболевания и инвалидность: Дислексия
Город: Малага, Испания
Больше фактовнаграды:1950 - Сталинская премия мира.
1962 - Ленинская премия мира.
Рекомендуется для вас
Джон Грей Жоан Миро Франсиско Гойя Диего Веласк ...Кем был Пабло Пикассо?
Говоря о величайших художниках ХХ века, нельзя не упомянуть имя Пабло Пикассо! Один из самых выдающихся художников своей эпохи, Пикассо был прирожденным гением, чьи выдающиеся работы покорили мир искусства. Удивительно, но когда дети его возраста были заняты заучиванием и игрой, Пикассо посвящал свое время рисованию. В нежном возрасте семи лет он начал рисовать, а к 13 годам его талант и навыки превзошли талант отца. Его первые две основные картины включают «Первое причастие» и «Наука и милосердие». Со временем он занялся скульптурой, дизайном керамики и сценографией. Пикассо создал «кубизм», который стал первым шагом к современному искусству. В отличие от своих предшественников, таких как импрессионисты и фовисты, которые использовали модели для создания произведений искусства, он достиг уровня абстракции, достаточно радикального, чтобы сломать классическое преобладание содержания над формой. Своей новаторской работой «Les Demoiselles d'Avignon» он положил начало современному искусству 20-го века.
Кредит изображения https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Portrait_de_Picasso,_1908.jpg (AnonymousНеизвестный автор [Public domain])
Кредит изображения https://www.youtube.com/watch?v=MQXVyO9zpAk (Таймс оф Индия)
Кредит изображения https://www.youtube.com/watch?v=L0YiuOI1lcg (Умное искусство)
Кредит изображения https://www.youtube.com/watch?v=L0YiuOI1lcg (Умное искусство)
Кредит изображения https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Pablo_picasso_1.jpg (Аргентина. Журнал Vea y Lea [общественное достояние])
Кредит изображения https://www.youtube.com/watch?v=33BCnqpS8NA (Обучающие видео для детей)
Кредит изображения https://www.youtube.com/watch?v=PeZvp0juhRE (CloudBiography)ТыПродолжить чтение нижеИспанские мужчины Скульпторы-мужчины Испанские художники Карьера Поскольку Париж считался мировым центром авангардного искусства, для него было вполне естественно переехать в город. На заре нового века он переехал в Париж, чтобы оказаться в эпицентре мира искусства. Он открыл художественную студию на Монмартре в Париже. Несмотря на то, что он был подростком, он обладал способностью придумывать любой стиль и пониманием важности каждого стиля. Историки выделили его произведения из разных периодов. Таким образом, с 1901 по 1904 год его работы были отнесены к категории «Голубой период». Как следует из названия, большинство его работ этого периода были отмечены мрачными картинами в оттенках синего и голубовато-зеленого, лишь иногда с оттенками синего. другие цвета. В свое время он применял различные техники, от размытой техники до дивизионизма и экспрессионизма. Темы, которые он выбрал, варьировались от бедности и изоляции до тоски и меланхолии. Некоторые из его знаменитых картин этого периода включают «Голубая обнаженная», «Жизнь» и «Старый гитарист». Следующим за «голубым периодом» стал «период роз», который длился с 1904 по 1906 год, когда цвет розовый доминировал в большинстве его работ. На большинстве его картин изображены работающие в цирке люди, акробаты и арлекины. Кроме того, его работы продемонстрировали теплые отношения, которые он разделял с Фернандой Оливье. В отличие от «голубого периода», картины, пришедшие на «период роз», были счастливыми и жизнерадостными, с оптимизмом и духом жизнерадостности, очевидными в них. Этот стиль преимущественно был замечен в его более ранних работах 1899 и 1900 годов. В 1907 году он вместе со своим другом Жоржем Браком придумал замечательную работу, которую до этого никто никогда не писал. «Les Demoiselles d’Avignon», состоящий из резких геометрических форм, представляет пять обнаженных проституток, абстрактных и искаженных, с яркими пятнами синего, зеленого и серого цветов. Работа стала предшественником и источником вдохновения для «кубизма», художественного стиля, который они изобрели. Основная техника, лежащая в основе работ кубизма, заключалась в разделении и повторной сборке объектов в абстрактной форме, выделении их сложных геометрических форм и одновременном изображении их с нескольких точек зрения для создания бросающего вызов физике коллажного эффекта. Стиль кубизма, который он использовал в своих работах, стал революционным движением в мире искусства. Среди его памятных картин этой эпохи - «Три женщины», «Блюдо с хлебом и фруктами на столе», «Девушка с мандолиной», «Натюрморт со стулом, избитым палкой» и «Игрок в карты». Продолжить чтение ниже Изменяющаяся панорама мира, который был на стыке «Первой мировой войны», вызвал следующее изменение в его художественной форме. От абстрактных и искаженных форм он перешел к изображению мрачной реальности мира в своих произведениях. Некоторые из его неоклассических работ, которые изображают его возвращение к реализму с 1918 по 1929 год, включают «Три женщины у источника», «Две женщины, бегущие по пляжу», «Гонки» и «Трубы Пана». экспериментирования и новаторства, он недолго оставался привязанным к классицизму и догнал новое философское и культурное увлечение, известное как «сюрреализм». Арлекин был заменен минотавром в качестве основного мотива в его работах и работах других сюрреалистов. художники. Его самой выдающейся и заметной работой этого периода времени была «Герника». «Герника» является свидетельством жестокости, бесчеловечности и жестокости войны. Написанная в 1937 году после разрушительного воздушного нападения на баскский город Герника, она остается величайшей антивоенной картиной всех времен. Он имеет оттенки черного, белого и серого и иллюстрирует несколько человекоподобных фигур в различных состояниях тоски и ужаса. В конце «Второй мировой войны» он обратился к политике. Он вступил во «Коммунистическую партию Франции» и принял участие во «Всемирном конгрессе интеллектуалов в защиту мира» в Польше. Однако критические комментарии, вызванные его картиной Сталина, уменьшили его интерес к политике, хотя он оставался верным членом «Коммунистической партии».
Испанские художники и художники Художники и художники-мужчины Испанские художники-кубисты Награды и достижения Он дважды был удостоен «Международной Ленинской премии мира» сначала в 1950 году, а затем в 1961 году.Испанские художники-сюрреалисты Скорпион Мужчина Личная жизнь и наследие Ярый бабник, он имел ряд отношений с подругами, любовницами, музами и проститутками. Был дважды женат. В 1918 году он женился на балерине по имени Ольга Хохлова. Супруги, у которых родился сын, расстались в 1927 году. Однако они не были развелены по закону, и брак распался только в 1955 году после смерти Хохловой. В браке с Хохловой состоял в романтических отношениях с Мари-Терез Вальтер. От отношений у него родилась дочь. Он женился на Жаклин Рок в 1961 году в возрасте 80 лет. От нее у него было двое детей. Он испустил последний вздох 8 апреля 1973 года в Мужене, Франция. Позднее его останки были захоронены в замке Вовенарг недалеко от Экс-ан-Прованса. 
Цитаты: Изобразительное искусство Мелочи «Пиз, пиз» - первые слова, произнесенные этим культовым художником 20 века. «Пиз, пиз» - это его детская попытка сказать «лапиз», что по-испански означает карандаш.
