День рождения: 11 мая , 1904 г.

Умер в возрасте: 84

Знак солнца: Телец

Родился в:Фигерас

Известен как:Художник-сюрреалист

Латиноамериканские мужчины Латиноамериканские художники

политическая идеология:Анархист и монархист

отец:Сальвадор Дали и Куси

мама:Фелипа Доменек Феррес

Умер: 23 января , 1989 г.

Личность: ENFP

Заболевания и инвалидность: Болезнь Паркинсона

Рекомендуется для вас

Кем был Сальвадор Дали?

Рекомендуемые списки:

спаситель Детство Дали Дали родился как Сальвадор Доменек Фелип Хасинт Дали и Доменек 11 мая 1904 года в городе Фигерас, который находился недалеко от французской границы в Каталонии, Испания. Салавадор Дали родился у отца Сальвадора Дали-и-Куси, юриста и нотариуса из среднего класса, и матери Фелипы Доменек Феррес, которая сильно воодушевляла Дали в его творческих поисках. В возрасте 5 лет Дали был доставлен на могилу своего брата, и его родители сказали, что он был перевоплощенным образом своего брата, которому Дали вскоре начал верить. Дали ходил в рисовальную школу. В 1916 году Дали совершил летнюю поездку в Кадакес с семьей Рамона Пишо, местного художника, который регулярно ездил в Париж и был очень вдохновлен современной живописью. В 1917 году отец Дали организовал выставку, на которой были представлены рисунки Дали углем, и выставка проходила в их семейном доме. Только в 1919 году Дали провел свою первую публичную художественную выставку в Муниципальном театре Фигераса. Дали было 16 лет, когда он потерял свою мать в феврале 1921 года, когда она умерла от рака груди. В последние годы своей жизни Дали выразил свое горе, сказав, что смерть его матери была самым большим ударом, который я испытал в своей жизни. Я поклонялся ей ... Я не мог смириться с потерей существа, на котором я рассчитывал сделать невидимыми неизбежные пятна моей души. После смерти матери Дали его отец женился на сестре умершей жены. Дали был не против этого брака, так как очень любил и уважал свою тетю. Жизнь в Мадриде и Париже В 1922 году Дали переехал в Residencia de Estudiantes (студенческое общежитие) в Мадриде, чтобы продолжить обучение в Academia de San Fernando (Школа изящных искусств). Вскоре Дали привлек большое внимание своим возмутительно модным чутьем в одежде и эксцентричным поведением. В своем колледже он был известен тем, что носил длинные волосы с бакенбардами, пальто, чулки и галифе в английском стиле конца 19 века. Во время пребывания в студенческой резиденции Дали подружился с Пепином Белло, Луисом Бунюэлем и Федерико Гарсиа Лоркой. Дали разделял более тесную дружбу с Лоркой, которая сексуально домогалась Дали, от чего тот вскоре отказался. Дали получил максимум внимания со стороны одноклассников своими картинами, в основном сосредоточенными на форме искусства кубизма. Дали не имел прямого контакта ни с одним художником-кубистом, но его единственным источником информации о кубистском искусстве были статьи в журналах и каталог, который ему дал Пичо, поскольку в то время в Мадриде не было художников-кубистов. Первоначально Дали не имел полного представления о кубистическом искусстве. В 1924 году Дали сделал свою первую иллюстрацию книги. В то время он был неизвестным художником. В 1926 году Дали исключили из художественного колледжа за то, что он заявил, что нет никого настолько компетентного, чтобы исследовать его и его работы. В самом 1926 году Дали создал свою блестящую работу «Корзина хлеба», которая подтвердила его высочайшее мастерство живописи. Снова в 1926 году Дали сделал еще один шаг, переехав в Париж, где он встретился с Пабло Пикассо (пионером кубизма), которого юный Дали почитал. Многие работы Дали испытали сильное влияние Пикассо и Жоана Миро. Пикассо много слышал о Дали и его артистизме, и со временем Дали вырастил свой собственный вид искусства. Форма искусства Дали была чрезвычайно смешанной и имела классический стиль. На него повлияли различные формы искусства, и его классические влияния включали работы Рафаэля, Бронзино, Франсиско де Сурбарана, Вермеера и Веласкеса. Иногда Дали сочетал классические и модернистские приемы, а иногда использовал эти приемы по отдельности в своих картинах. Дали отрастил усы в 1920-х годах, которые впоследствии стали культовыми. Его усы были созданы под влиянием испанского мастера-живописца семнадцатого века Диего Веласкеса, которые он хранил на протяжении всей жизни, и они стали его фирменным стилем. Работа и жизнь с 1929 года до Второй мировой войны В 1929 году он начал сотрудничество с режиссером-сюрреалистом Луисом Бунюэлем, чтобы выпустить короткометражный фильм Un Chien Andalou (Андалузская собака). Большой вклад в создание сценария фильма внес Дали, который также утверждал, что помог Бунюэлю со съемками проекта. В августе 1929 года Дали познакомился со своей будущей женой, Еленой Ивановной Дьяконовой, вдохновителем художника, более известной как Гала. В 1929 году Дали принял участие в нескольких своих значительных выставках, а также стал официальным членом группы сюрреалистов в квартале Монпарнас в Париже. Дали стал известен среди большинства сюрреалистов, которые приветствовали его как великого художника за его огромные усилия в параноидально-критическом методе доступа к подсознанию для большего художественного творчества. Растущее несогласие Дали со своим отцом (касающееся романа Дали с Гала и выставки, на которой изображен рисунок Дали Священного Сердца Иисуса Христа, на котором он написал Иногда, я ради забавы плюнул на портрет моей матери, что полностью его разозлило) привело его к тому, что он был брошен из отцовского дома 28 декабря 1929 года. Отец Дали угрожал ему отказаться от всего отцовского наследства, и Дали не оставалось другого выбора, кроме как арендовать небольшую рыбацкую хижину в соседней бухте в Порт-Льигат, чтобы начать жить с Гала. Намного позже Дали выкупил это место и превратил его в виллу на берегу моря. В 1931 году Дали написал одну из своих самых известных работ «Постоянство памяти», которая отразила суть сюрреализма - впервые мягкие плавящиеся карманные часы. Далио и Гала поженились в 1934 году на гражданской церемонии, прожив вместе несколько лет с 1929 года. В 1934 году Дали познакомил с США торговец произведениями искусства Джулиан Леви. Его работа «Постоянство памяти» сразу же приобрела известность, он стал популярной фигурой и посещал различные балы и вечеринки. Дали посетил маскарадную вечеринку в Нью-Йорке, устроенную для них наследницей Карес Кросби в 1934 году. Именно в 1934 году Surrealsits начал становиться крайне левым, и Дали отказался от участия в отношениях между искусством и политикой. За эту позицию выдающийся сюрреалист Андре Бретон обвинил Дали в защите нового и иррационального феномена Гитлера, что было быстро опровергнуто Дали, заявившим, что я не являюсь гитлеровцем ни в действительности, ни в намерениях. Дали публично придерживался сюрреализма (он всегда был большим сторонником и приверженцем сюрреализма), но в то же время он не осуждал фашизм, который раздражал сюрреалистов, и у Дали возникли проблемы со своими коллегами. В конце 1934 года Дали предстал перед судом, который формально исключил его из группы сюрреалистов, которой он заявил: «Я сам - сюрреализм». В 1936 году Дали участвовал в Лондонской международной выставке сюрреалистов, где читал лекции о своих фантомах paranoiaques authentiques в костюме и шлеме для подводного плавания. Дали пришел на выставку с бильярдным кием и вел пару русских волкодавов, и его шлем был отвинчен, когда он задыхался, прежде чем прокомментировать этот поступок, что я просто хотел показать, что я «глубоко погружаюсь» в человека. разум. В 1936 году Дали очень помог его лондонский покровитель Эдвард Джеймс, который был очень богат и купил несколько работ Дали. В 1938 году Дали познакомился с Зигмундом Фрейдом с помощью Стефана Цвейга. В конце сентября 1938 года Габриэль Коко Шанель пригласила Сальвадора Дали в свой дом La Pausa в Рокебрюне. Там он написал несколько картин, которые позже выставил в галерее Жюльена Леви в Нью-Йорке. В 1939 году Дали столкнулся с оскорблением в руках Бретона, который ввел термин Avida Dollars, который был анаграммой для Сальвадора Дали, и фонетическим переводом французского avide à доллары, что в переводе означает «жаждущий долларов». Это было прямой насмешкой над Дали, так как его работы были обозначены как коммерческие. Было замечено, что Дали хотел всей славы и богатства, и были сюрреалисты, которые начали говорить о Дали, как если бы он был мертв. В 1940 году Вторая мировая война охватила всю Европу, и Дали переехал в Соединенные Штаты вместе со своей женой Галой, проживавшей там 8 лет. В 1941 году Дали снял для Жана Габена проект фильма «Лунный прилив». В 1942 году Дали опубликовал автобиографию «Тайная жизнь Сальвадора Дали». Он написал несколько каталогов для своих выставок, одна из которых - известная выставка в галерее Knoedler в Нью-Йорке в 1943 году. В 1944 году Дали написал роман о салоне моды для автомобилей. Жизнь в Каталонии Дали начал жить в своей любимой Каталонии с начала 1949 года. Более поздние работы Дали были отвергнуты некоторыми сюрреалистами и искусствоведами исключительно по политическим мотивам. В 1959 году Андре Бретон организовал выставку под названием «Посвящение сюрреализму», на которой были представлены работы Дали, Жоана Миро, Энрике Табара и Эухенио Гранелла в честь сороковой годовщины сюрреализма. Послевоенные работы Дали в основном касались технической виртуозности, оптических иллюзий, науки и религии. Известными работами Дали в этот период являются «Мадонна из Порт-Льигата» (первая версия) (1949) и Corpus Hypercubus (1954), «Гар-де-Перпиньян» (1965) и «Галлюциногенный тореадор» (1968–70). В 1960 году Дали начал работать над Театром и музеем Дали в своем родном городе Фигерас, который, возможно, был его крупнейшим отдельным проектом и основным направлением его энергии на протяжении 1974 года. В середине 1980-х он вносил дополнения. В 1968 году Дали снял юмористическую телерекламу шоколадных конфет Lanvin, которую он назвал по-французски «Je suis fou de chocolat Lanvin!». (Я без ума от шоколада Lanvin). В 1969 году Дали разработал логотип Chupa Chups. В самом 1969 году он участвовал в создании рекламного аспекта конкурса песни «Евровидение» 1969 года, для которого он создал большую металлическую скульптуру, которая стояла на сцене Театро Реал в Мадриде. Работает Вне Живописи Дали работал над несколькими скульптурами и другими объектами, а также внес большой вклад в театр, моду и фотографию, а также в другие области своих интересов. С 1941 по 1970 год Дали создал ансамбль из 39 драгоценных камней, которые представляли собой блестяще замысловатые произведения искусства. Самый известный драгоценный камень The Royal Heart был сделан из золота и инкрустирован 46 рубинами, 42 бриллиантами и четырьмя изумрудами, которые были сделаны таким образом, что в центре сердцебиение напоминало черту настоящего сердца. Дали внес большой вклад в создание сценария театральной постановки романтической пьесы Федерико Гарсиа Лорки 1927 года «Мариана Пинеда». Дали с детства интересовался фильмами. Ему приписывают то, что он был одним из создателей сюрреалистического фильма Луиса Бунюэля Un Chien Andalou, 17-минутного французского художественного фильма, написанного в соавторстве с Луисом Бунюэлем. Дали также работал со многими другими режиссерами, включая Альфреда Хичкока, для которого Дали создал сцену сновидений в фильме «Зачарованные». Он также работал над короткометражным фильмом Диснея «Судьба». В 1975 году Дали завершил работу над фильмом «Впечатления от Верхней Монголии», где Дали рассказал историю экспедиции по поискам гигантских галлюциногенных грибов. Образ фильма был основан на микроскопических пятнах мочевой кислоты на латунном ободке шариковой ручки, на которую Дали мочился в течение нескольких недель. Поздние годы и смерть Жена Дали Гала умерла 10 июня 1982 года, после чего Дали не захотел жить. В ноябре 1988 года Дали попал в больницу после сердечной недостаточности. 5 декабря Дали скончался.