Биография Скотта Джоплина

Cовместимость по знаку зодиака
Cовместимость c селебрити

Узнайте совместимость по знаку зодиака

Краткие факты

День рождения: 24 ноября , 1868 г.





Умер в возрасте: 48

Знак солнца: Стрелец



Родился в:Северо-восточный Техас

Известен как:Композитор и пианист



негры Афро-американские мужчины

Семья:

Супруг / бывший:Белль, Фредди Александр, Лотти Стоукс



отец:Джайлз Джоплин



мама:Флоренс Гивенс

братья и сестры:Монро, Миртл, Осси, Роберт, Уильям

Умер: 1 апреля , 1917 г.

место смерти:Нью-Йорк

НАС. Государство: Техас,Афроамериканец из Техаса

Больше фактов

награды:1976 - Пулитцеровская премия
- Награда Грэмми
- Премия Американской киноакадемии за лучшую оригинальную композицию и адаптацию

Продолжить чтение ниже

Рекомендуется для вас

Джейси Батлер Чарльз Браун Джонни МакДэйд Эдвард Элгар

Кем был Скотт Джоплин?

Скотт Джоплин, король рэгтайма, часто аккредитован для модернизации и внедрения пианино для банджо, плебейской формы развлечения, часто связанной с салонами и публичными домами, для элитного американского искусства. Два слова лучше всего описывают этого гения: тайна и трагедия. Он - загадка для мира, так как о его жизни и подвигах известно немногое. Кроме того, большая часть его жизни была наполнена трагическими происшествиями. Единственным лучиком надежды в его жизни была музыка. Его нежно называли знаменитой фигурой рэгтайма своего возраста и сравнивали с такими артистами, как Джеймс Скотт и Джозеф Лэмб. В позднем подростковом возрасте он работал танцевальным музыкантом. Его самая известная композиция 'Maple Leaf Club' катапультировала его в лигу выдающихся. В 1973 году он был удостоен премии 'Оскар' за музыку в 'The Sting', а три года спустя опера Джоплина 'Treemonisha' получила Пулитцеровскую премию. Кредит изображения http://www.mtv.com/artists/scott-joplin/ Кредит изображения https://www.tumblr.com/search/city%20rags Кредит изображения http://wuol.org/blackness-in-opera-treemonisha/ Предыдущий Следующий

Детство и ранняя жизнь Скотта Джоплина Скотт Джоплин был вторым из шести детей, рожденных Джайлсом Джоплином и Флоренс Гивинс недалеко от Линдена, штат Техас. Джайлз Джоплин был бывшим рабом из Северной Каролины, а Гивинс был из Кентукки, афроамериканцем свободного происхождения. Братьями и сестрами Скотта Джоплина были Монро, Роберт, Роуз, Уильям и Джонни. Первое поколение афроамериканцев после рабства было ясно представлено во время рождения Скотта Джоплина. Когда Джоплину было семь лет, семья переехала в Тексаркану, где Джайлз работал железнодорожным служащим, а Флоренс занялась уборкой и стиркой белья как источником дополнительного дохода для семьи. В семье была музыкальная установка, которая подогревала страсть Джоплина к музыке. Джайлз умел играть на скрипке и обучал этому же себя и его братьев. Флоренс также пела и играла на банджо, создавая музыкальный фон для таланта Джоплина. Когда мать Джоплина отсутствовала на работе, он играл на пианино в доме соседа, а также в доме адвоката. Поскольку на юге США было не так много школ, а те, которые были доступны, были закрыты для афроамериканцев, он не мог ходить в школу до десяти лет. В позднем подростковом возрасте он решил начать карьеру музыканта танцевального зала. Джоплин учился в колледже Джорджа Смита, предназначенном для афроамериканцев в Миссури. Ситуация изменилась, когда отец Джоплина ушел из семьи в начале 1880-х годов, и Флоренс пришлось одной взять на себя ответственность за воспитание шестерых детей. Поэтому Джоплин взял на себя эту работу, чтобы поддержать свою мать, но вскоре ему пришлось отказаться в конце 1880-х годов, когда он понял, что это не предназначено для него, и покинул Тексаркану и стал путешествующим музыкантом. Амбициозный Джоплин Когда Джоплин учился в начальной школе, после уроков он занимался игрой на фортепиано. Его серьезные и целеустремленные усилия в изучении музыки были хорошо восприняты учителями, и ему предоставили музыкальное образование у нескольких местных учителей, особенно у Юлиуса Вайса. Вайс был немецким евреем, который эмигрировал из Германии в Соединенные Штаты. Он был очень впечатлен талантами и интересами Джоплина, и согласился стать наставником одиннадцатилетнего мальчика. Вайс знал о финансовом положении семьи Джоплина и, движимый страстью ребенка, обучал его бесплатно. Когда Джоплину исполнилось 16 лет, Вайс познакомил его с классической, народной музыкой и оперой. Вайс заботливо взращивал талант и страсть мальчика и помог его матери приобрести подержанное пианино у другого ученика. Джоплин всегда был благодарен Вайсу за то, что он воспитал в нем талант, и как только он достиг пика славы, он отправлял Вайсу подарки и подарки до того дня, когда Вайс заболел и скончался. Джоплин с музыкой После того, как Джоплин закончил школу, в 1899 году он опубликовал «Maple Leaf Rag», на котором он заработал достаточно, чтобы полностью сосредоточиться на сочинении музыки. Скотт Джоплин играл свои собственные композиции на церковных собраниях, а также на нерелигиозных торжествах, которые включали афроамериканские танцы, а также в салонах и публичных домах. Он видел в этом возможность передать красивые стихи, которые он сочинил, а также исполнил танцевальные формы, такие как вальсы, польки и шоттиши, для чистого развлечения своей аудитории. Скотт Джоплин был отмечен как выдающийся композитор рэгтайма. Всего он сочинил 50 тряпок для фортепиано, две рэгтайм-оперы и еще несколько песен. В 1890 году он приобрел знания о музыкальном жанре, который позже стал известен как регтайм, афроамериканские гармонии и ритм идеально сочетались с европейскими классическими стилями, и поэтому он поселился в Сент-Луисе, штат Миссури. Позже, в 1894 году, он начал сочинять музыку в местных общественных клубах, где играл свои песни, и переехал в Седалию, штат Миссури. Его первые две мелодии в стиле рэгтайм были первоначально опубликованы в 1898 году, но, увы, была продана только «Оригинальные тряпки». 'The Maple Leaf' был продан издателю в следующем году, что принесло ему достаточный доход для продолжения сочинения других мелодий, и, таким образом, это был его первый успех, а также большая уверенность в том, что он написал больше. составлен вскоре после этого. У него была возможность познакомиться с пионером рэгтайма Томом Терпином после того, как он переехал в Сент-Луис в 1901 году со своей новой женой Белль. Скотт Хайден и Артур Маршалл были одними из молодых музыкантов, которых он обучал, а позже они вместе писали тряпки. Достижения King Of Ragtime В последующие годы Скотт Джоплин познакомился с Альфредом Эрнстом, который был дирижером Общества хоровой симфонии Сент-Луиса. Он считал Джоплина гением композиции. В результате Джоплин внес свой вклад, предоставив такие работы, как «Медленное перетаскивание подсолнечника», «Пичковая тряпка», «Легкие победители», «Клеофа», «Напряженная жизнь» (дань уважения Теодору Рузвельту), «Ветерок из Алабама »,« Элитный синкопейшн »,« Конферансье »и« Танец рэгтайм ». В 1901 году вышла его первая опера «Почетный гость». Джоплин был счастлив получить большое внимание после того, как его мелодия в стиле регтайм «Cascades» была хорошо принята, когда он отправился в Сент-Луис в 1904 году на Всемирную выставку. Джоплин развелся со своей женой Белль в июне 1904 года и женился на Фредди Александре, которого он встретил в Арканзасе во время его визита к родственникам. Во время медового месяца Фредди заболел тяжелой пневмонией от холода и умер через десять недель после свадьбы. После этой трагедии Джоплин покинул Sedalia, пообещав никогда больше не возвращаться, и позже написал несколько рэгтаймовых мелодий, но в основном выжил, играя на деньги. Скотт Джоплин прославился своей мелодией «Конферансье», которая была использована в фильме «Укус» в 1973 году, который принес ему Оскар за «лучший саундтрек для фильма». Пулитцеровская премия в 1976 году пришлась ему на оперу. , «Treemonisha», над которой он работал около пяти лет. Позже он продолжал писать рэгтаймовые мелодии, правда, опубликованы лишь некоторые из них. В 1911 году Ирвин Берлин выпустил мелодию «Alexander’s Ragtime Band». Джоплин обвинил эту мелодию в том, что она была взята из 'Настоящего шоу' Джоплина из оперы 'Тримониша'. Тем не менее, он не считал разумным подавать в суд на грязного богатого Берлина, потому что это ни к чему не приведет, поскольку Берлин был весьма влиятельным. Личная жизнь Примерно двадцать лет с 1916 года он страдал от третичного сифилиса и слабоумия, что в конечном итоге привело к его смерти в Нью-Йорке в 1917 году. В январе 1917 года он был госпитализирован в Государственную больницу Манхэттена. Хотя после его смерти о нем мало что помнили, фильм «The Sting» 1973 года и джазовые музыканты вместе оживили его творчество в 1940-х годах. Это вызвало ему аплодисменты критиков и привлекло внимание публики. Основные работы Работы Скотта Джоплина включают балет и две оперы, «Школа рэгтайма» (1908), которая была учебным пособием, а также многочисленные сочинения для фортепиано, в том числе «Кленовый лист», «Конферансье», «Элитные синкопии» и «Пичерин». », марши« Great Crush Collision »,« March Majestic »и вальсы« Harmony Club »и« Bethena ». Во второй половине двадцатого века работы Скотта Джоплина получили признание и появились в Нью-Йоркской публичной библиотеке в 1971 году. В 1973 году он также получил премию «Оскар» за фильм «Жало» за музыку к фильму. Опера «Тримониша» принесла ему Пулитцеровскую премию. Наследие Скотт Джоплин смог создать стандарт, который выделил другую арену для рэгтайм-композиций, а также в значительной степени развил музыку рэгтайма. Он работал с упором на то, чтобы заинтересовать молодых американцев как композитор и исполнитель, принадлежащие к обеим расам. Флойд Левин, историк джаза, заявил о Джоплине после его смерти, что «те немногие, кто осознал его величие, склонили головы в печали. Это была смерть короля всех авторов регтайма, человека, который дал Америке настоящую родную музыку ».